MEDELLIN - COLOMBIA

 MEDELLIN

Medellín, es un distrito de Colombia y capital del departamento de Antioquia. Es la ciudad más poblada del departamento y la segunda más poblada del país después de Bogotá.10​ Está ubicada en la parte más ancha de la región natural conocida como Valle de Aburrá, en la cordillera central de los Andes. Está extendida por ambas orillas del río Medellín, que la atraviesa de sur a norte, y es el municipio principal del Área metropolitana del Valle de Aburrá.11​

La ciudad tiene una población de 2 533 424 habitantes (2020),12​ mientras que dicha cifra, incluyendo el área metropolitana, asciende a 4 055 296 personas (2020),12​ lo que la ubica como la duodécima área metropolitana más poblada de Suramérica13​ y la segunda de Colombia.

En 1826 fue designada capital de Antioquia, título que ostentaba Santa Fe de Antioquia desde la época colonial. Durante el siglo xix, Medellín se desarrolló como un centro dinámico de comercio, primero exportando oro, posteriormente mercancías provenientes de la industrialización de la ciudad y actualmente es un importante centro de servicios.

Fue declarado por ley de la república 2286 de 2023 como Distrito Especial de Ciencia, Tecnología e Innovación.14​Medellín como capital departamental alberga las sedes de la Gobernación de Antioquia, la Asamblea Departamental, el Tribunal Superior del Distrito Judicial de Medellín y Antioquia, el Área metropolitana del Valle de Aburrá y la Fiscalía General, así como diferentes empresas, instituciones y organismos del Estado colombiano.

Medellín es uno de los principales centros de producción de Colombia, sede de importantes empresas nacionales y multinacionales,15​ en sectores tales como: textil, confecciones, metalmecánico, energético, financiero, salud, telecomunicaciones, construcción, automotriz y alimentos, entre otros.16​Recientemente, ha sido designada como una de las urbes epicentro de la cuarta revolución industrial.

El valle en donde hoy se asienta Medellín fue descubierto el 24 de agosto de 1541, día de San Bartolomé, por Jerónimo Luis Tejelo, un capitán a órdenes del mariscal Jorge Robledo, quien fundó a Santa Fe de Antioquia ese mismo año y es considerado el conquistador de Antioquia. El valle era llamado Valle de Aburrá por los indígenas que lo habitaban y fue llamado por los españoles Valle de San Bartolomé o de Los Alcázares. Los indígenas respondieron con belicosidad según algunos cronistas, resistencia que obligó a Tejelo a atrincherarse para la defensiva y a despachar un expreso al mariscal Robledo pidiéndole auxilio, con el cual vencieron fácilmente a los aborígenes. Dicha resistencia la hicieron propiamente los indígenas que habitaban el caserío de Guayabal, pues los demás que ocupaban el valle prefirieron huir o quitarse la vida.21​

Primer escudo de la villa de Medellín otorgado por Carlos II mediante la Real Cédula dada en Madrid el 31 de marzo de 1678.

Plano de la Villa de Medellín, 1791.

El 2 de marzo de 1616 Francisco de Herrera Campuzano, del Consejo del Rey Felipe III, oidor de la Real Audiencia del Nuevo Reino de Granada y visitador general de la provincia de Antioquia, fundó una población a la que llamó San Lorenzo de Aburrá, en donde hoy se sitúa El Poblado. El caserío, que estaba compuesto por trescientos indígenas y algunos pocos españoles, finalmente no prosperó y en 1646 fue trasladado al ángulo que forman el río Medellín (antes río Aburrá) y el arroyo Santa Elena, sitio que los indígenas llamaban Aná y los españoles Aguasal.

El Valle de Aburrá fue visto por un capitán que seguía las órdenes del conquistador español Jorge Robledo.

Pocos años después se levantó la primera iglesia de tapias y tejas, consagrada a la Virgen de la Candelaria, y desde entonces la población se llamó Nuestra Señora de la Candelaria de Aná, que a los 54 años de vida contaba apenas con 700 habitantes de los 3000 que poblaban el territorio comprendido entre el Ancón de la Valeria (hoy Caldas) hasta los potreros de Barbosa.21​Desde 1670 los habitantes pidieron a la Real Audiencia la erección en villa de su población, encontrando resistencia por parte de Santa Fe de Antioquia. Finalmente, la reina Mariana de Austria, viuda de Felipe IV, en nombre de su hijo Carlos II, otorgó la erección en villa de la pequeña población, que ahora pasó a llamarse Villa de Nuestra Señora de la Candelaria de Medellín. Un siglo después, en 1783, se abrieron nuevas calles por orden de Francisco Silvestre y Sánchez, quien fue gobernador de la provincia de Antioquia. En 1786, el Oidor Juan Antonio Mon y Velarde hizo numerar las casas, que eran 242 de un piso y 29 de balcón, y marcar las calles con los nombres de San Francisco, San Lorenzo, La Amargura (hoy calle Ayacucho), El Prado, entre otros.21​ También dictó medidas sobre saneamiento, instrucción pública, mejora del comercio y sistemas administrativos; igualmente dota a la villa de agua corriente, crea colonias agrícolas y estimula la minería. Estas medidas progresistas levantan el ánimo de los habitantes y permiten entrever tiempos mejores para la población y para la provincia entera.

Ya en el siglo xix y en plena época de la Independencia, el 21 de agosto de 1813, Juan del Corral erige en ciudad a Medellín, privilegio que hasta entonces, y en lo que respecta a la provincia, solo tenían Santa Fe de Antioquia y Rionegro. En 1826 se le nombra capital de Antioquia, contando en ese año con 6050 habitantes.

El Metrocable

El Metrocable es una red de teleféricos, del tipo monocable; para la movilización urbana de pasajeros en Medellín, Colombia. Está compuesto por seis líneas de servicio comercial: H, J, K, L, M y P, que suman una extensión total de 14.62 km. Cuenta con 20 estaciones en operación, todas adaptadas para facilitar el ingreso a personas con movilidad reducida (PRM).1​ Fue inaugurado el 7 de agosto de 2004. Este sistema de transporte es administrado por la empresa de capitales estatales Empresa de Transporte Masivo del Valle de Aburrá Ltda. - Metro de Medellín Ltda.

Forma parte del SITVA, junto al metro de Medellín, al Metroplús, al Tranvía de Ayacucho, a EnCicla y al SIT.

El 7 de agosto de 2004 entró en funcionamiento la Línea K, «Metrocable del nororiente», convirtiendo a Medellín en la primera ciudad en el mundo en implementar un sistema de teleférico como medio de transporte público de tiempo completo, además de emplearlo con proyección social.3​ El 3 de marzo de 2008 inició su servicio el segundo teleférico, Línea J, que atiende sectores del occidente de Medellín. En febrero de 2010 se puso en servicio la primera línea turística, «Cable Arví», Línea L, al oriente cercano. El 17 de diciembre de 2016 la línea H entró en operación comercial, con una longitud de 1 402 metros, 44 cabinas, tres estaciones (Oriente, Las Torres y Villa Sierra) y la capacidad de movilizar hasta 1 800 pasajeros cada hora por sentido en el oriente de la ciudad. La Línea M fue inaugurada el 28 de febrero de 2019. Finalmente la Línea P fue inaugurada el 10 de junio de 2021.

 Fernando Botero

Fernando Botero es un renombrado artista colombiano conocido por su estilo distintivo y reconocible en todo el mundo. Nacido el 19 de abril de 1932 en Medellín, Colombia, Botero se destacó en el mundo del arte por su enfoque en la exageración de las formas y las figuras, creando una estética única que se conoce como "boterismo".

Algunas de las características distintivas del estilo de Fernando Botero incluyen:

Figuras exageradas: Botero tiende a aumentar el tamaño de las figuras humanas y objetos en sus pinturas y esculturas. Esto da como resultado la representación de figuras con proporciones infladas y redondeadas, lo que le da un aspecto cómico y a la vez impactante a su obra.

Colores vibrantes: Sus obras suelen estar llenas de colores brillantes y vivos, lo que contribuye a la sensación de alegría y vitalidad que transmiten sus piezas.

Temas variados: A lo largo de su carrera, Botero ha abordado una amplia gama de temas en su obra. Sus pinturas y esculturas representan a menudo escenas de la vida cotidiana, retratos, bodegones, y escenas históricas, todo ello con su característico estilo.

Influencia latinoamericana: A pesar de su reconocimiento internacional, Botero ha mantenido un fuerte lazo con su herencia colombiana y latinoamericana en su obra. Sus temas a menudo reflejan la vida y la cultura de América Latina.

Esculturas monumentales: Botero también es conocido por sus esculturas monumentales que se encuentran en lugares públicos de todo el mundo. Estas esculturas suelen ser de gran tamaño y mantienen las mismas características exageradas que se encuentran en sus pinturas.

Botero ha exhibido su trabajo en museos y galerías de todo el mundo y ha recibido numerosos premios y reconocimientos a lo largo de su carrera. Su estilo único y su capacidad para atraer a un público diverso lo han convertido en uno de los artistas latinoamericanos más influyentes y celebrados del siglo XX y XXI.

El 10 de junio de 1995 una bomba de 10 kilos de dinamita y metralla explotó en el parque San Antonio de Medellín bajo la escultura de Fernando Botero 'El pájaro'. Eran las 21.20 horas y la plaza estaba llena de gente por la celebración de un festival de música, con puestos de artesanía y vendedores ambulantes. La onda expansiva, parcialmente aprisionada por la figura de metal, mató a 23 personas, entre ellas siete niños y una mujer embarazada (algunos informes elevan la cifra a 28 fallecidos),e hirió a cerca de 200.

Aún hoy, 20 años después, no queda claro quién y por qué lo hizo. Se habló de una venganza de los narcos por la detención, un día antes, de Gilberto Rodríguez Orejuela, capo del Cartel de Cali. El ministro de Defensa de Colombia era en aquel momento el hijo del autor de la escultura, Fernando Botero Zea. Hubo también quien reclamó la autoría del atentado como protesta por el pago del ayuntamiento de Medellín de 800.000 dólares al artista. Éste recordó entonces que ya había donado a la ciudad otras esculturas y ofreció una segunda copia de la obra, a cambio de que el 'Pájaro herido' (desde entonces llamado así)permaneciese al lado de la nueva 'Paloma de la paz', "como recuerdo de la imbecilidad y de la criminalidad de Colombia".

Los bordes cortantes de la escultura reventada siguen en ese mismo lugar y recuerdan aquella época en que casi todo sangraba y dolía en Colombia, incluido el arte. Una herida cuyo recorrido podría ser el de la grieta de 'Shibboleth', la impactante instalación de Doris Salcedo en la sala de Turbinas de la Tate Modern de Londres en 2007, cuya primera explicación hacía referencia a la discriminación de los inmigrantes en el "Primer mundo", pero que también admitía lecturas sobre la separación social y la agresión implícita en ella.

Como Botero y como Salcedo, muchos otros artistas colombianos han tenido que hablar, inevitablemente, de violencia. José Alejandro Restrepo y su 'Musa paradisiaca' (una reflexión sobre las matanzas de campesinos a lo largo del siglo XX, hilvanada a partir de la planta del banano), César López y su 'Escopetarra' (un híbrido entre fusil AK-47 y guitarra que este activista por la paz ha entregado a músicos como Fito Páez, Juanes y Santana) y Carlos Castro con su 'Máquina de cuchillos' (una caja de música hecha con puñales artesanales incautados en las zonas más duras de Bogotá) son algunos ejemplos.

"Es un recuerdo de la imbecilidad y de la criminalidad de Colombia": la historia de la escultura de Botero destrozada por una bomba que se convirtió en un símbolo de la paz

Durante la década de los 80 y parte de los 90, Medellín, la segunda ciudad de Colombia, ubicada unos 400 kilómetros al occidente de Bogotá, fue la más violenta del mundo.

Cerca de 20 personas morían por cuenta de la violencia cada día.

Sin embargo, unos 30 años después, más allá de la memoria de los familiares de las personas que murieron, no quedan muchos vestigios de aquellos días terribles de asesinatos selectivos, masacres y bombas.

Y tal vez los únicos objetos que pueden representar aquella saga de muerte y desasosiego son precisamente dos esculturas del principal artista colombiano en el siglo XX: Fernando Botero, quien nació en Medellín y falleció este viernes en el Principado de Mónaco a los 91 años.

Las esculturas son dos palomas. Una de ellas destrozada por el efecto de una bomba de 10 kilos de dinamita que mató a 23 personas en 1995.

La otra intacta, apenas percudida por el paso del sol y la lluvia sobre el bloque de bronce.

Ambas están ubicadas en el centro de la ciudad y ahora son un símbolo no solo de la violencia que se vivió en Medellín, representada por la paloma destrozada, sino también de la esperanza de vivir en una ciudad segura y pacífica, de lo que da cuenta la paloma ilesa.

A una el maestro le puso el nombre de “El pájaro herido”. A la otra, “La paloma de la paz”.

La otra intacta, apenas percudida por el paso del sol y la lluvia sobre el bloque de bronce.

Ambas están ubicadas en el centro de la ciudad y ahora son un símbolo no solo de la violencia que se vivió en Medellín, representada por la paloma destrozada, sino también de la esperanza de vivir en una ciudad segura y pacífica, de lo que da cuenta la paloma ilesa.

A una el maestro le puso el nombre de “El pájaro herido”. A la otra, “La paloma de la paz”.

Y eso era precisamente lo que estaba teniendo lugar aquel 10 de junio de 1995: una actividad pública que había congregado a centenares de personas que, de un momento a otro, vieron estallar 10 kilos de dinamita que hicieron pedazos el pájaro de Botero.

23 personas murieron en el ataque. Los reportes de las autoridades señalaron que el atentado dejó además al menos 400 personas heridas.

De acuerdo a la crónica “Un pájaro aún estalla”, del periodista Juan Miguel Villegas y publicada en el portal “Centro de Medellín", el maestro Botero se enteró de la destrucción de su obra mientras estaba en una estación de servicio en Italia.

La primera idea de Botero fue la de reemplazar la escultura destruida por una nueva.

Sin embargo, su posición cambió en tanto comenzaron a aparecer grupos que se hacían responsables del ataque.

En un presunto comunicado de la Coordinadora Guerrillera Simón Bolívar, que agrupaba a organizaciones subversivas colombianas como las Fuerzas Armadas Revolucionarias (Farc) y el Ejército de Liberación Nacional (ELN), señalaron que lamentaban la pérdida de vidas y que el ataque estaba dirigido exclusivamente a la escultura de Botero.

La razón expuesta en el comunicado es que "El pájaro" representaba para ellos “la exageración opresora y burguesa” y que el dinero con que se había pagado la escultura había sido producto de “esa explotación al obrero”.

Y a la otra, destrozada, lo rebautizó como "El pájaro herido".

Hasta el momento solo el Estado colombiano ha sido condenado por el atentado por no tomar las medidas adecuadas para proteger a la ciudadanía. Las víctimas fueron indemnizadas.

A más de 30 años del ataque, ese pájaro de bronce herido sigue siendo una de las atracciones más visitadas de Medellín, donde cada año sus habitantes y los turistas que llegan a la ciudad se acercan a ver el testimonio vivo de la violencia que casi extermina su espíritu.

Algunas de las obras de Fernando Botero en Medellín en Antioquia incluyen:

1) Plaza Botero: En el centro de Medellín, hay una plaza que lleva el nombre de Fernando Botero y está adornada con 23 esculturas monumentales de bronce y mármol creadas por el artista. Estas esculturas representan una variedad de temas y personajes, desde animales hasta figuras humanas, y son una atracción popular para los visitantes y lugareños por igual.

2) Museo de Antioquia: Este museo, ubicado en el centro de Medellín, alberga una colección importante de obras de Fernando Botero, incluyendo pinturas, esculturas y dibujos. El museo también presenta obras de otros artistas colombianos y es un lugar importante para apreciar el arte y la cultura de la región.

3) Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM): Aunque principalmente se centra en el arte contemporáneo, el MAMM también ha exhibido obras de Botero en el pasado y puede ser un lugar donde encontrar alguna de sus obras en exhibición temporal.

4) Teatro Metropolitano de Medellín: En el vestíbulo del Teatro Metropolitano, puedes encontrar una escultura de Botero que representa a un violinista, lo que refleja su interés en la música y las artes en general.

Estas son algunas de las ubicaciones en Medellín donde puedes disfrutar de las obras de Fernando Botero. Su arte es una parte importante de la cultura de la ciudad, y su legado artístico sigue siendo una atracción significativa para los amantes del arte que visitan Medellín.

Camina entre estatuas cómicamente regordetas realizadas por el ilustre artista Fernando Botero en esta espaciosa plaza llena de artesanos y restaurantes.Visita el Parque de Esculturas de Plaza Botero, una concurrida plaza que contiene docenas de gorditas esculturas hechas por Fernando Botero, un artista reconocido internacionalmente originario de Medellín. Las estatuas son inusuales porque retratan a personas y animales obesos y de extrañas proporciones. Observa los grupos de lugareños y turistas riendo mientras se toman fotos con las esculturas. Visita el museo adjunto que muestra más de los trabajos de Botero.El artista ha donado varias de sus obras a su ciudad natal de Medellín. Maravíllate ante las 23 creaciones cómicas mientras paseas por la espaciosa plaza. Tómate una foto con algunas de las esculturas más graciosas de la muestra. Todas tienen nombres sencillos, como "Cabeza" o "Caballo".

 

 

MUSEO BOTERO EN BOGOTA

El Museo Botero es un museo ubicado en Bogotá, Colombia, que alberga una impresionante colección de arte donada por el reconocido artista colombiano Fernando Botero. El museo se encuentra en el centro histórico de Bogotá, cerca de la Plaza de Bolívar, y es uno de los destinos culturales más importantes de la ciudad.

La colección del Museo Botero está compuesta principalmente por obras de arte de Fernando Botero, incluyendo pinturas, esculturas y dibujos. Botero es conocido por su estilo distintivo, caracterizado por la representación de figuras humanas y objetos con formas exageradamente redondas y voluptuosas. Sus obras a menudo exploran temas como la vida cotidiana, la política, la religión y la cultura latinoamericana.

Además de la obra de Botero, el museo también alberga una selección de obras de otros artistas internacionales, incluyendo piezas de maestros como Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró y Marc Chagall, entre otros. Estas obras fueron adquiridas por Botero a lo largo de los años y complementan su propia colección.

El Museo Botero es un lugar destacado para los amantes del arte y la cultura en Bogotá, y ofrece a los visitantes la oportunidad de explorar la obra de uno de los artistas más influyentes de Colombia, así como de disfrutar de una variedad de otras piezas artísticas. Además, la entrada al museo es gratuita, lo que lo convierte en un destino accesible para los residentes y turistas que deseen conocer más sobre el arte colombiano y mundial.

 

“Pablo Escobar muerto

Y un hecho histórico incontestable de los años 90 del siglo XX fue sin duda alguna la muerte de Pablo Escobar en 1993.

El narco llevaba meses en busca y captura y fue finalmente localizado. Huía de la policía por los tejados de la ciudad de Medellín, estaba descalzo y pesaba 100 kilos (excelente modelo para Botero). No tardaron en abatirlo.

Años después, Botero, paisano suyo de Medellín, lo representa en esta obra con aspecto gigantesco, un Godzilla colombiano, justo en el momento que una «lluvia de plomo» acaba con él.

El estilo es puro «Boterismo». Primitivismo näif, reminiscencias de Rousseau y Rivera, y volumetría desmesurada, por supuesto en la figura de Escobar pero también en el caótico urbanismo de la ciudad, que parece congelada en el instante. El cielo está cubierto de nubes, denso. De luto, si no conociéramos las opiniones del artista.

Porque pese a que Escobar era fan de Botero (por supuesto tenía obras suyas, entre los Picasso y los Dalí), el sentimiento no era mutuo. Botero consideraba a Escobar un repugnante criminal, responsable de miles de muertes directas e indirectas y de buena parte de la violencia política y social que sufrió y todavía sufre su país.

Aunque Botero también reconocía en Escobar una figura clave para la reciente historia colombiana, y era consciente además de la imagen romántica que proyectaba. Un tipo querido por los pobres, un Robin Hood salido de la miseria, que se convirtió durante algunos años en la persona más poderosa del mundo (llegó a suministrar el 80% de la cocaína del planeta, cuatro de cada cinco rayas…).

"Pedrito Montado a Caballo" es una de las obras que reflejan la influencia de la infancia y la vida cotidiana en la obra de Botero. A lo largo de su carrera, el artista ha creado numerosas representaciones de niños en diversas actividades, y esta pintura en particular es una de las más emblemáticas de esta temática.

Pedrito a caballo: la historia de amor de Fernando Botero por su hijo fallecido que se convirtió en parte fundamental de su obra

Esta obra emblemática del pintor antioqueño es el “retrato canalizador del dolor” por la pérdida de Pedrito, su hijo de cuatro años, en un accidente de tránsitoEsta pintura, que ahora adorna las paredes del Museo de Antioquia, en Medellín, representa mucho más que una simple pieza de arte. Es el tributo de un padre afligido a su hijo perdido en un trágico accidente automovilístico en 1974, un evento que cambió la vida del pintor.

En ese fatídico viaje familiar entre Sevilla y Córdoba, España, un camión fuera de control alteró la existencia de Botero. La muerte de su hijo Pedrito, de tan solo cuatro años, fue un golpe devastador que lo sumió en una profunda tristeza. Encerrado en su estudio en París, y luego de permanecer hospitalizado, pues el artista casi pierde su mano derecha, el artista canalizó su dolor en un lienzo. Pedrito a caballo nació de este sufrimiento, y se convirtió en una obra maestra que refleja la lucha interna del pintor.

El cuadro presenta a ‘Pedrito’ montado en un caballo de juguete, inmerso en un fondo azul profundo, que a su vez, dentro del mundo de la pintura, corresponde a una pared de una habitación, presumiblemente del infante. Este fondo, que se difumina en tonalidades azules más claras y violetas, crea una sensación celestial que rodea al niño. Además, el vestido de Pedrito, un traje militar inglés, se funde con el fondo, según lo explica el texto: Pedro, el lienzo de Fernando Botero; imagen viva del duelo de un padre, de la psicóloga y escritora Sol Beatriz Botero G.

EL GATO DE BOTERO EN BARCELONA

Esta escultura se ha convertido en un símbolo de uno de los barrios más autóctonos y entrañables de Barcelona, el Raval. La estatua cumple este año 30 años de su inauguración y, pese a lo extraño que pudo parecer a priori esta escultura de tan orondo gato, sus vecinos la han acabado acogiendo con mucho cariño y haciéndola suya. El Gato del Raval es ya una parte indisoluble de la Rambla del Raval y del barrio. Punto de encuentro de amigos y vecinos y zona de reunión del barrio. En este artículo queremos contarte algo más acerca de la estatua y de la ubicación del gato del Raval,

Comuna 13 de Medellín

Catalogada como un must-see en Colombia por un sinnúmero de guías de viajes en internet, La Comuna 13 de Medellín sorprende por su historia de resiliencia y transformación social, por una vida de barrio tan genuina como los habitantes que acogen con amabilidad a los visitantes que llegan para recorrerla.

Aunque al principio es insospechable, solo basta con poner un pie en el barrio para empezar a ser consciente de las innumerables experiencias y expresiones que allí se gestan.

Lo mejor, es que ahora puedes vivirla de forma virtual incluso antes de venir a Medellín, es una experiencia inmersiva  a través del recorrido del graffitour de la Comuna 13 en Medellín y conocer el arte gráfico y artistas urbanos que podrás presenciar a lo largo del recorrido a través de pantallas vía streaming.

Unos años atrás era considerado uno de los barrios más peligrosos de la ciudad más peligrosa del mundo. Medellín estaba gobernada por la violencia y el tráfico de drogas. Hoy, La comuna 13 visitada por cientos de turistas cada día. Ha logrado una transformación impresionante: el arte urbano ha dado un rumbo a la comuna y es un simbolo del renacer de Medellín. Ahora, la comuna 13 es famosa  por su concentración de arte callejero: graffitis, hip hop, breakdanse. Nuevas infraestructuras incluyendo un metro cable y seis escaleras mecánicas volvieron la vida más fácil para los habitantes de la comuna.

Para entender lo que representa la comuna 13, cabe conocer el contexto de su violenta historia. La comuna 13 fue habitada al principio por campesinos dezplazados por la guerra que había en las zonas rurales de Colombia. Ubicada en las colinas al occidente de Medellín, esa zona se volvió el lugar perfecto para el tráfico de drogas durante los años 80 por su difícil acceso y sus múltiples callejones. De esa comuna narcos como Pablo Escobar reclutaban sus sicarios para quienes la carrera criminal era la única forma de poder subir el escalón social. ‘La cuna de Pablo Escobar’ quien había declarado la guerra al estado se volvió el epicentro de una guerra entre paramilitares, ejército y Pablo Escobar. Un clima de violencia en medio de la pobreza reinaba en ese entonces hasta la muerte de Pablo Escobar en 1993.

Después, toda la estructura de Escobar quedó huérfana y la comuna 13 queda a manos de paramilitares como las FARC que sembraban el terror con varios atentados. Otras bandas seguían combatiendo contra las FARC para el control de la zona.

En 2002, el estado colombiano decide retomar el control sobre la comuna 13 a través de varias intervenciones militares muy violentas que afectó tanto a los paramilitares como a la población con muchos muertos y desaparecidos.

En la actualidad, la comuna 13 es mucho más tranquila gracias al apoyo del estado y sobretodo gracias al esfuerzo de la comunidad.

Una transformación por el arte

La Comuna 13 cuenta ahora con seis escaleras eléctricas y un metrocable que conectan sus barrios marginalizados haciendo la vida más fácil para sus habitantes y permitiendo el turismo.

El desarollo del turismo de la Comuna 13 le debe mucho al arte urbano: la comuna 13 es arte en su máxima expresión. Las nuevas generaciones han substituido las armas por aerosoles. Cada graffiti tiene su historia; gran parte de las expresiones artisticas se inspiran en el pasado de la comuna y hablan de paz y esperanza. Se trata de la galería de arte más grande de Colombia.

La comuna 13 también se destaca por sus danzas, musicas o por su gastronomía. En las calles hay varios shows de hip hop, también encontrarás varios restaurantes, bares y miradores con una vista increíble sobre la ciudad.

Hoy en día, la comuna es todo un orgullo y ejemplo de superación social. Es el simbolo del renacer de Medellín después de su pasado violento.

Visitada por miles de turistas cada día, es una zona muy tranquila y segura. Se ha vuelto uno de los lugares más atractivos de Medellín.

Santa Fé de Antioquia

PUENTE DE OCCIDENTE

El puente de Occidente, denominado así por estar localizado en el Occidente antioqueño, es un puente colgante colombiano que comunica los municipios de Olaya y Santa Fe de Antioquia, al oriente y occidente del río Cauca, respectivamente. En su momento fue considerado el séptimo puente colgante más importante en todo el mundo.

Características

Si bien hoy en día existen otros puentes colgantes en América del Sur mucho más largos, originalmente el Puente de Occidente era el más largo de todo el subcontinente en su tipo, y es allí donde radica la importancia histórica y cultural del puente, siendo en su momento pieza clave en el desarrollo de la región y el país. La obra es fiel testimonio, además, de la extraordinaria visión vanguardista de su diseñador, el ingeniero José María Villa, así como del más avanzado quehacer técnico y científico de la época.1​ Fue declarado Monumento Nacional de Colombia el 26 de noviembre de 1978.

Santa Fe de Antioquia

Este municipio colonial, que hace parte de la Red de pueblos Patrimonio de Colombia, está ubicado en la subregión occidente del departamento a 56 kilómetros de Medellín y tiene una temperatura promedio de 27 grados centígrados.

Santa Fé de Antioquia es conocida como “la ciudad Madre” porque fue la primera población fundada y llegó a ser capital del departamento, lo que permite que sea un pueblo lleno de historia en sus calles, arquitectura y en cualquiera de los lugares que se visite.

Su ubicación le permite un clima privilegiado y lo convierte en un lugar turístico muy interesante por su cultura, que tiene sus bases en la cultura religiosa y que se hace presente en la celebración de la Semana Santa por su belleza, por su solemnidad y por la manera tan interesante en que se relata cada momento, acompañado de personajes de época que le dan un rigor todavía mayor; entre los personajes se pueden destacar los patronos, las cofradías, las sahumadoras y los mayordomos.

Otra de las alternativas culturales ampliamente conocidas es el Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia que se realiza en este municipio desde el año 2000, que cada año y durante cinco días seguidos, permite a propios y extraños disfrutar del séptimo arte con producciones foráneas y locales, en espacios públicos y con acceso libre para todos.

Santa Fe de Antioquia3​ es un municipio de Colombia, ubicado en la subregión Occidente de Antioquia, departamento del que fue capital hasta el 17 de abril de 1826. Limita por el norte con los municipios de Giraldo y Buriticá, por el nororiente con los municipios de Buriticá, Liborina y Olaya, por el oriente con los municipios de Olaya y Sopetrán, por el sur con los municipios de Ebéjico, Anzá y Caicedo, y por el occidente con los municipios de Caicedo, Abriaquí y Giraldo.

Santa Fe es monumento nacional por su admirable y hermosa arquitectura de la época colonial; posee 7 iglesias y una gran cantidad de casas de los siglos XVI, XVII y XVIII. Hace parte de la Red de pueblos patrimonio de Colombia.

Fundada con el nombre de Antioquia el 4 de diciembre de 1541 por el mariscal Jorge Robledo en el valle de Ebéjico, situado al sur de la población de Peque. La actual Santa Fe de Antioquia está ubicada en la subregión Occidente del departamento y se encontraba a una distancia de 79 km de Medellín (antes de la apertura en el 2006 del actual túnel de Occidente Fernando Gómez Martínez, por lo cual esta distancia se redujo a tan solo 55 km, disminuyendo el tiempo de viaje en más de una hora).

Una vez erigida la villa, el mariscal viajó a España en 1542 y debido a las hostilidades de los indígenas, fue trasladada —cerca de Frontino— por orden del capitán Juan Cabrera, el jueves 7 de septiembre del citado año. Antioquia recibió el título de ciudad en 1544 y se le otorgó escudo de armas en 1545.

A su regreso de la península en 1546, el mariscal Robledo fundó en el sitio donde hoy se encuentra, un pueblo minero que llamó Santa Fe, en honor a la mártir francesa Fe, muy popular en España. Robledo siguió al sur para encontrarse con Sebastián de Belalcázar, quien lo mata de garrote en la loma del pozo, cerca a Pácora, por orden del mismo Belalcázar.

Como Santa Fe comenzó a decaer, Belalcázar envió a Gaspar de Rodas, quien la repobló y le dio la categoría de villa en 1547. En ese mismo año, inició su vida parroquial. La gobernación de Antioquia fue erigida en 1569 y su primer gobernador fue Andrés de Valdivia.